天津高中音乐专业初级职称评审政策发表什么期刊
天津高中音乐专业初级职称评审政策发表什么期刊
01.一级教师
学历和资历条件
高中教师须具有学士学位或大学本科及以上学历，初中教师须具有专科以上学历，担任二级教师四年以上。小学、幼儿园教师具有中等师范以上学历，担任二级教师五年以上。
02.二级教师
学历和资历
高中教师具有学士学位或者大学本科毕业学历，见习一年期满并查核合格；或者具有硕士学位并查核合格。初中教师须具有大学专科以上学历，担任三级教师两年以上。小学、幼儿园教师具有中等师范以上学历，担任三级教师三年以上。
03.教研员和电教人员一级教师
1．具有大学本科及以上学历，或获得学士及以上学位，担任二级教师四年以上。
2．具有工作抱负和敬业精神，师德崇高。
3．正确理解和掌握党的教育方针政策，重视专业领域学术展开动向，参加区级以上通用教材编写、承担教育辅导、教育确诊、教师培训、考试点评等具体作业。
4．协助校园或学科组展开专题研讨，展开教育教育特征。
5．任现职以来，每学年深化校园调研、参加校本教研活动不少于五次。
6．任现职以来，在区（县）教研活动、各层级教师培训中，年均执教示范课、观摩课、研讨课或专题讲座不少于一次。
7．任现职以来，辅导青年教师在区级及以上教育竞赛中获得优秀成绩。
8．任现职以来，在区级及以上刊物或沟通会议上发表教育教育论文一篇以上
高中音乐专业基本乐科的课程建设
摘要：大部分人以为学习音乐就是听听流行音乐，其实这在很多时候都是一种绝对化和片面化的说法。我们日常生活中接触到的音乐，最大特点就是能够使听歌曲的人有一样的感受甚至设身处地一样，所以说音乐并不是通过概念和逻辑来表达作者的内心独白的，因此提高我们精神教养，提高对于音乐的感知能力才是我们学习音乐的重要的目标。因此本文主要通过对音乐的课程进行改变以及进行不同的教学方式，使得大家能够更加快速以及深刻的理解音乐、融入音乐、爱上音乐。
关键词：高中音乐；基本乐科；课程建设
引言：音乐是医治我们精神的最佳良药。一个人在情绪低落时，听着自己喜欢的音乐，便会把难过的事忘得无影无踪，心情就会变的愉悦。学习声乐时要在老师面授时认真学习、思考、体会，并作好笔记。声乐学习笔记是反映学习声乐进程的一面镜子，应记叙每个阶段采用的发声练习、歌曲教材、教师要求、练习效果、主要问题及纠正方法等。回家后，要坚持每天按老师的要求练习，这是能否学好声乐的关键。成功是不会亲睐懒虫的，只靠在面授时练习一下的人是不会有长进的。下面就来谈谈我个人的浅薄看法。
高中音乐专业基本乐科学习目标
1.掌握音乐专业的知识。掌握音乐专业理论技能，熟悉音乐专业的发展史，相关的文化知识和舞蹈，戏剧等姐妹艺术，了解国家和世界的多民族音乐文化，以及世界的先进音乐教育系统，具有相关音乐美学的知识，关注最新的音乐专业发展动态。
2、音乐的教学能力。具有先进的教育观念，掌握音乐教育的基础理论和教学方法，了解高中生的生理、心理特点，文化程度和成长要求，能够根据普通高中的音乐教学标准(试验)和高中的音乐课程模块教材，进行教学的课堂设计。
3、热爱音乐教学。熟悉中高音乐模块基本的教学结构，具有组织与调整课堂内容的能力，可根据教学内容从课堂的实际情况起步，运用不同的方法和现代教育技术，有效地实施模块化教学。
4、评价音乐教学水平。具有一定的音乐教学研究能力，正确的音乐教学评价观念，熟悉多元音乐的评价方法，能够对学生的音乐学习过程、研究成果和学习方式的发展进行有效评价，善于对音乐的教学工作进行研究和反思，提出改进方式方法。
高中音乐专业基本乐科课程模块与要求
学习音乐的基本知识点。在现实生活中能够熟练的运用一些乐器、音乐专业的知识，和声，复调，曲式分析和作品的分析，歌曲创作技巧等。具有音乐欣赏能力，音乐演奏能力(自弹、自唱)，指挥能力(合唱、乐队)，创作能力(创作或改写、配乐)。掌握中外音乐历史发展的脉络，熟悉不同流派的代表人物主要著作。
音乐课时间段的分布安排。我们都十分清楚的知道，音乐课程是需要对外进行练习和学会看谱子的，所以我们会用到我们学习的音乐知识作为我们大脑的“音乐后期处理”枢纽。充分的利用课堂时间，将音乐上的难点以及重点进行音乐知识的梳理以及选择式的安排教学环节。
音乐教学的实施。需要根据学生们实际情况来实施不同的教学方案，对学生进行针对性的知识点讲解，并且给学生们留下足够的时间进行简单的练习。在学生遇到困难的时候应该进行不断的鼓励，这样才能够使学生不断的提升他们的音乐学习能力以及他们学习的效率。
高中音乐教学是学生学习音乐教育的主要阶段。初期阶段不能事事追求完美，应教育学生从小有远大的抱负，消除学生对音乐的神秘感和畏惧心理。倾听孩子内心是怎样理解音乐的，想从音乐中获得什么，基于孩子的想法思维制订适合他们的教学方式，而不是老一套照本宣科，课上提不起孩子的兴趣，学生哈欠连天，这样达不到教学目的。老师在教音乐的时候也应该注重对学生的思想教育，放弃传统的师讲生听，赶上时代的脉搏，是学校教育工作中不可缺少的一部分，尝试让学生们在游戏中学，轻松的环境氛围下歌唱，再给学生讲解一些关于这首歌曲的音乐知识，让学生感受歌曲本身想要表达的情感，或者将舞蹈融于到歌曲中，编排一些比较简单易学的动作，让同学动起来唱起来，对于表现好的同学及时给予表扬和鼓励，提高同学们的兴趣，继而培养他们一定的审美能力和艺术修养，不能因为他们的音乐素质比较差，就让音乐课的时间白白浪费，老师同学都敷衍了事，那么他们就会对音乐失去兴趣。要让学生在课堂中充当主角。
高中音乐专业基本乐科的课程设计
教师要成为学生的偶像：我们知道，现在的学生大部分都有追星的现象，而且还很狂热。明星之所以被学生追捧，是因为明星的才艺吸引学生。学生们会很主动地了解明星的近况，模仿他们的言行。我们姑且不论追星的利弊，但我们从中可悟出一个道理：只要教师成为了学生的偶像，那就可以受到学生的追捧和热爱，他们就会主动按照教师的要求去做。
2、对于器乐曲的欣赏：对一些近代的、单一形象的轻音乐乐曲，可以根据标题的启示，通过自己的联想，去体会乐曲的内容和情绪。如：贺绿汀的钢琴独奏曲《牧童短笛》等。对于大型的器乐曲的理解，一般要了解作品产生的时代背景、作者的情况，特别是一些没有标题的音乐；对于某些大的标题音乐，除了知道它的时代背景外，还可根据其说明来理解和欣赏。如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，作品以我国民间传奇梁祝爱情故事为主题，借鉴了民间器乐的演奏手法，并以我国人民的观赏习惯，按情节发展的顺序概括地创作。
3、通过多媒体进行教学：不断的重复播放一些音乐视频对学生进行引导。例如：欣赏器乐的时候，可让学生看一些音乐会的演出，引导学生认识其中乐器的形状及音色特点；欣赏舞曲的时候，就播放该舞曲的舞蹈表演，让学生领会演员如何用身体的动作来表现音乐，还可让学生模仿或创作来体会音乐。
高中音乐专业基本乐科的课程评价
能够坚持发展、开放、过程和自主评价的原则，以评估促发展，能够贯穿情感的态度和价值观，过程和方法，知识和技能的三维目标。
能够多元地评价学生的音乐学习过程和成果，将形成性的评价结合到终止性的评价中，将定量的评价结合到一起。
掌握评价自己、他评、互选等多种方法和手段，帮助学生了解自己的学习情况，培养对音乐的自信心。
在教学上的自我反思，并且提出针对性的一些改正措施和教学模式以及预估效果。
结束语：现在很多的音乐老师的基本知识会出现空缺，存在很多老师不注重教学环节模式的改变，这样也会导致很多学生在不断的懵懂之中徘徊。所以我们应该在整个培训活动中，让老师与学生之间进行互动式的趣味音乐交流，使整个会场在琴声、歌声、笑声中，洋溢着无比轻松愉悦的气氛。这每一次的培训学习中，既能使老师们意犹未尽，又能让同学们激发脑动力，不断向老师讨教经验，收获满满。
参考文献：
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陈灏. 高等师范院校音乐专业基本乐科教学改革创新研究[C]// 全国高等音乐艺术院校基本乐科教学及招生改革研讨会论文汇编(学科建设与理论研究). 2016.
胥翠萍. 浅谈心理学理论在基本乐科课程中的运用[J]. 中国教育教学杂志, 2006, 012(03X):34-35.
高凌. 零基础音乐高考生基本乐科交叉式教学方法初探[J]. 考试周刊, 2019, 000(012):173.
邹宜宁. 关于构建音乐教育专业基本乐科分级教学模式的思考[J]. 课程教育研究:新教师教学, 2013, 000(026):165-165,298.
胥翠萍. 浅谈心理学理论在基本乐科课程中的运用[J]. 美与时代, 2006(09):50-51.
课题信息：本文系课题《高中音乐专业基本乐科的课程建设》课题成果。
